AI短剧的“快手经验”

2024年，Sora横空出世，视频大模型一夜之间成为AI大模型的塔尖之间。在Sora“高冷隐身”时，中国科技公司正在吭哧吭哧推动视频大模型落地。

说到国产视频大模型玩家，不得不提率先面向公众开放的可灵AI。在前段时间的WAIC上，快手团队播放了AIGC星芒短剧《山海奇镜之劈波斩浪》的预告片，该剧由可灵AI提供深度技术支持。在日前举办的《山海奇镜之劈波斩浪》线下看片会上，主创团队首次对外分享了AI短剧的一些实践。

《山海奇镜之劈波斩浪》

出手即王炸

由于对AIGC特别是视频AI有着浓厚的兴趣，因此当《山海奇镜之劈波斩浪》在预热时我就在关注。当《山海奇镜之劈波斩浪》 的预告片发布后，我第一时间在手机端进行了观看，一些画面细节栩栩如生，体现出人类世界的逼真感;还有一些镜头如梦如幻，充满了与《山海经》原作契合的奇幻感。

快手，赞1415

在该剧正式上线前，快手短剧为其举行了线下看片会，据线下看片会观众透露，在大银幕上，虽然一些画面略有瑕疵，但是一些精彩镜头反而更具视觉冲击力，比如由AI生成的神兽威风凛凛，面部毛发纤毫可见，火焰特效高度逼真;再比如人物动作高度自然，不同场景转场十分流畅，专业配音与调色则让视听效果俱佳。

作为首部AIGC原创奇幻短剧，《山海奇镜之劈波斩浪》的完成度很超预期。虽然内容整体存在一些“AI感”，但已达到PGC专业水准，故事线完整，剧情紧凑，已可被当成正常短剧观看。如果不是技术出身或者行业观众，可能也不知道其是否有AI大模型提供深度技术支持——毕竟影视制作工具与技术，本就应该对观众透明。

《山海奇镜之劈波斩浪》导演陈坤（@闲人一坤）是AIGC影视圈“先吃螃蟹的人”，在AIGC专业影视创作上实践经验丰富，颇具发言权。在陈坤看来，《山海奇镜之劈波斩浪》百分之七八十的镜头扛住了这块电影银幕，要达到专业大屏电影水准还有百分之二三十的镜头不足，还需要技术的进步。

不论当前能得多少分，《山海奇镜之劈波斩浪》都迈出了关键的一步:在大多数视频大模型可望不可及，停留在DEMO展示阶段时，快手可灵AI已经“可用”，且可被用在专业创作场景，在其深度支持下，《山海奇镜之劈波斩浪》出道即王炸，成为AI短剧的天花板。

背靠快手这一拥有近4亿DAU的平台，《山海奇镜之劈波斩浪》是第一个被大众观看的AIGC原创奇幻短剧——这意义，不亚于第一部有声电影走向大众的时刻。电影面世初期是没有声音的，被称为“默片”，卓别林等大师均属于这一时代，一直到1927年，《爵士歌王》上映，电影才进入有声时代。

（图源:快手App）

通过《山海奇镜之劈波斩浪》，可灵AI秀出了技术实力的肌肉，更重要的是，开启了AI短剧创作的全新可能。

AI短剧创作的“快手经验”

作为第一部AIGC原创奇幻短剧，快手《山海奇镜之劈波斩浪》采取了一种新型的创作模式:头部内容厂牌与平台技术能力联手，一起探索内容x技术的创作。

星芒短剧作为快手头部精品短剧厂牌，《山海奇镜之劈波斩浪》是一个陈坤和星芒短剧早就开始打磨的故事，但作品第一版东西出来的时候，陈坤对画面的呈现效果并不满意。直到今年六月初，他看到了可灵 AI 文生视频的效果后通过快手短剧牵线联系到了可灵 AI 团队，可灵 AI 团队迅速提供了技术支持，并且提供了专门的团队，双方算是一拍即合。

首先，在创作中，《山海奇镜之劈波斩浪》采取了典型的“人机协同”创作模式。

《山海奇镜之劈波斩浪》由可灵AI提供深度技术支持，按照制作团队要求生成大量创意镜头，再由制作团队筛选、加工、精简、合成。

大模型“智能涌现”下，可灵AI甚至会生成一些让人惊叹的创意镜头，人工创作团队甚至会配合去做相关内容的修改。陈坤介绍，可灵AI生成的共工（山海经人物，中国古代神话中的水神。炎帝的后裔，祝融的儿子。）从山里面“穿山而出”时，身体的转体动作、头发的质感飘逸、环境的山石奔移都十分惊艳，看到这个镜头后，陈坤的团队将相关所有镜头全部进行重制，最终有了作品中的惊艳呈现。

在《山海奇镜之劈波斩浪》的AI创作实践中，人类艺术家将扮演类似于“Prompt工程师”的角色，提示、指导和调教AI创作内容，再与人类创作内容融合。AI很难实现端到端的影视创作，《山海奇镜之劈波斩浪》探索的“人机协同”将会是AI短剧创作的主流模式。

其次，AI创作彻底释放了人的创作潜力与才华，拓宽了人的边界。

在互联网出现前，只是极少数人才有机会参与影视创作;互联网流媒体出现后，网剧、网大、短剧等内容的创作门槛快速降低。AI创作，将进一步降低创作门槛，让更多人甚至每个人都有机会将自己想讲述的故事转变为影视作品。

往年，影视作品想要强化一组镜头，往往需要耗费巨大的资金，自制内容大制作离不开大投入，做特效还需要请专门的制作团队。因此，创作者往往被预算束缚，要么不能将灵感创意变为内容，要么就得接受出品内容的粗糙马虎。

类似于可灵AI这样的工具，则可让每个人都能轻松成为创作者。就像《山海奇镜之劈波斩浪》的创作过程一样，以前制作一部奇幻ACG（动画、漫画与游戏结合）大片，时间与资金成本都高不可攀。有了AIGC的支持，创作者可低成本地拥有震撼视觉的镜头、画面或片段，“一个人就是一支队伍”成为可能，专业创作者则可摆脱预算的束缚，更加随心所欲地挥洒创意。

快手文娱业务负责人陈弋弋在线下看片会现场直言，“技术发展带来了产业拓宽和希望”，但任何的技术都是依赖人的创造力和想象力进行二次生产创作的，比如《山海奇镜之劈波斩浪》中每一帧图长什么样，共工是红色的头发还是蓝色的，这是创作者个人的想象力和创作空间，这个是技术无法取代的。”

最后，大幅降低影视内容制作成本，观众将得到更丰富的内容供给。

根据陈坤介绍，在可灵AI深度技术支持下，《山海奇镜之劈波斩浪》的制作成本相较于传统制作手段降低了N分之一，“N我觉得应该大于等于4”。具体来说，成本降低体现在两个维度:

一个是资金成本。“过去我们做传统影视，外拍需要100多人的制作团队，包括演员、摄影、灯光、音响、剧务、服化道等等。现在制作流程因AI的存在而完全升级了，全片没有一个画面是真人拍摄，服化道可通过AI来进行生成，极大地提升了创作效率，而且大大降低了制作成本。”

另一个是时间成本，以前制作《山海奇镜之劈波斩浪》这种体量与质量的短剧，无论是以实拍还是动画制作的形式，制作周期最少也需要3-6个月，但在可灵AI的深度技术支持下，《山海奇镜之劈波斩浪》制作只花费了2个月的时间。

在已展现出巨大威力的画面、镜头、特效环节外，未来，快手可灵AI以及快手AI，还可在影视创作的更多环节中提效降本，比如剪辑、配音、字幕。

结果就是，影视内容的供给会被极大丰富——这正是快手做AI短剧的初心。快手有强劲的短剧消费，陈弋弋介绍，在快手每天约有超2.7亿用户在观看短剧，播放量过亿的短剧有300多部，有超10万创作者在进行短剧相关的内容创作，然而供给依然严重不足。如何解决?“第一条路增加更多创作者，第二条路在现有创作者帮助他们提升现有效率。”AI短剧，既可降低门槛让更多人加入短剧创作大军，同时可以大幅提高创作效率。

快手视觉生成与互动中心负责人万鹏飞表示，快手之所以做AI短剧，首先要解决的是优质的内容生产创作的问题，从这个问题出发再选择用一些技术。

目前，快手星芒短剧已成为首屈一指的头部精品短剧厂牌，已形成业内顶尖的短剧创作生态，利用AI技术来提高创作效率、扩大内容供给，是星芒短剧的一次全新实践。星芒短剧《山海奇镜之劈波斩浪》让微短剧正式进入AIGC时代，AI+短剧的“快手经验”，也将有望在行业全面复制开来。

AI时代影视工业化的

“快莱坞”模式

除了魔幻外，星芒短剧既有优势内容题材还有古风、恋爱、家庭、校园、都市、搞笑、悬疑等品类，在「短剧+AI」的战略推动下，不同品类的内容都将被丰富。

早在几个月前，快手就官宣战略布局AI短剧，并率先选取奇幻短剧切入。快手选取天然适合AIGC的内容题材“奇幻”短剧无疑是明智的，从《山海奇镜之劈波斩浪》的呈现来看，事半功倍。

据陈弋弋还介绍，快手已推出“星芒短剧×可灵大模型”创作者孵化计划，将为创作者提供前期资金支持和激励，帮助短剧创作者创作更加优质的内容，未来还将对孵化计划迭代，带来更大的空间和更大的激励。

在陈弋弋看来，快手是一个跟随用户和创作者需求发展的平台，未来随着用户消费内容、创作者反馈的变化，快手的技术会不断升级，让快手平台拥有更多精彩内容可以呈现给用户。

看得更远一些，快手要做的，不只是AI短剧，而是要做AI时代影视工业化的实践与引领。

现代影视工业化的“好莱坞”模式大行其道，在许多国家的电影市场都出现了类似的跟随者，如印度“宝莱坞”;互联网影视工业化的“奈飞”模式也曾风靡一时，爱优腾芒实现了网剧网大网综的流水线规模化生产。AI时代影视创作走向何方?快手星芒开启的其实不只是AI短剧时代，而是一种影视AI工业化大生产模式，内容厂牌团队+平台技术能力结合的人机深度协同创作模式。

基于星芒模式与可灵AI的加持，快手平台上的专业级内容将会得到更大的突破与丰富，科幻、奇幻将不再是大型电影公司才敢玩的烧钱游戏，优质短剧、微电影内容有望在平台井喷。快手星芒短剧将有望成为AIGC影视创新创作的热土“快莱坞”。

一场浩浩荡荡的影视AI工业化大生产实践，已在快手平台拉开帷幕。